미야노 마모루 톱성우에서 틀에 얽매이지 않는 엔터테이너로

톱 성우이면서, 가수나 배우로서의 얼굴도 가지는 미야노 마모루씨. 게다가 버라이어티 프로그램이나 드라마 「한자와 나오키」에의 출연으로 안방을 떠들썩하게 하고 있다.틀에 얽매이지 않는 엔터테이너를 만든 것은(구성=우에다 케이코 촬영=타쿠마 쿠니히로)

 

◆오디션에 붙지 못하는 나날들

저는 현재 성우일을 메인으로 활동하고있는데 소속사는 극단입니다.원래 2살 위의 형이 있었는데, 7살 때 나도 함께 하고 싶다고 떼를 쓴 것이 입단의 계기였다고 어머니로부터 들었습니다.

그렇지만, 아련한 기억을 더듬어 보면, 유치원시절부터 사람들 앞에서 표현하는 것을 좋아했고, 텔레비전을 아주 좋아해서 「이 세계에 가고 싶다」라고 꿈꾸는 아이였으므로, 지극히 자연스러운 흐름이었을지도 모릅니다.

당시 , 나에게는 「다른 아이와는 다르다구」라고 하는 근거가 없는 자신이 있었습니다(웃음). 하지만, 그것도 한때의 일입니다. 어쨌든 오디션에 합격하지 않습니다.주위의 동료들은 차례차례로 큰 역할이 정해져 가는데…….고등학생이 될 무렵에는 열등감에 짓눌릴 뻔했습니다.

그런데 어느 날, 문득 생각이 났어요.원래 자신은 이러쿵저러쿵 말할 정도의 노력을 해 오지 않았잖아, 라고. 무엇인가 빛나는 것만 있으면 성공할 수 있는 세계라고 착각하고 있었던 것이겠지요.그것을 눈치채고 나서는 춤이나 노래 등 어쨌든 모든 레슨에 진지하게 임하게 되었습니다.

그렇다고는 해도, 조금 노력한다고 해서 잘 되는 것은 아니라는 것이, 이 세상의 험난한 점입니다.상황은 좀처럼 변하지 않았어요.고교 졸업이 다가오면서 친구들은 차츰 진로가 결정된다.저도 초조해서 다른 길을 생각해 보기도 하고, 선생님에게 「지금이라도 진학하면 괜찮습니까?」라고 물으면, 「에, 지금부터!?」라고 놀랬습니다.그때는 정말 고민이었거든요.자신에게 무엇이 향하고 있는지는 몰랐으니까요.

그럴 때 , 운명적으로 합격한 것이, NHK 교육의 해외 드라마 「나는 케이틀린」에 등장하는 그리펜이라고 하는 남자 아이의 더빙이었습니다.게다가 1년 동안 정규 대역. 레귤러 대역.18세는 아슬아슬한 나이라고 생각했기 때문에 나에게 너무 컸고 주워주셔서 정말 감사했다.그 때 성우직장이 정해지지 않았다면 다른 길로 갔을지도 모릅니다.

어머니는 그 동안에도 계속 응원해 주셨습니다.제가 그 후 음악 활동을 처음 하고 단독 라이브를 했을 때는 내 자식이 아닌 것 같아!라며 아주 좋아했어요.드래곤볼 재방송만 보던 아이가 무대에서 불러서 얼마나 놀랐겠어요.ㅋ

엄마는 지금도 라이브 공연이나 무대가 있으면 꼭 발길을 옮겨주십니다.역시 최근에는 「봤어. 또 봐~」와 같은 감상으로, 나머지는 대개, 나의 몸상태가 걱정(웃음). 지금이나 옛날이나 변함없이 응원해 주는 부모님에게는, 정말로 감사하고 있습니다.

 

 

◆드라마 출연 계기로 더해진 연극 의욕

18세에 성우의 세계에 뛰어든 후, 수많은 애니메이션 캐릭터의 목소리나 서양화의 더빙을 담당.아역 출신이기도 해, 몸을 사용한 연기의 경험을 살려 무대에도 활동의 폭을 넓혀 간다.게다가 2013년에는, 남성 성우 솔로 아티스트로서는 처음으로 무도관 라이브를 성공시켜, 대만이나 샹하이에서의 해외 공연도 개최.누구나 즐길 수 있는 라이브 구성으로 남녀노소 국적 불문하고 수많은 팬을 확보하며 성우계에서 유일무이하다고 할 수 있는 존재가 되었다.각각의 일에의 마주보는 방법을 물어 보면--.

목소리의 연극과 몸을 사용한 연극, 양쪽 모두 하고 있으면, 「연기하는데 있어서의 차이는?」라고 묻는 일이 있습니다.제 답이 아이디어가 달라서일까요?역할에 대해 가능한 한 파고들어 생각해 구축해 나가는 점에서는 어느 쪽이나 같습니다.

애니메이션에는 그림이 있습니다.표정이나 움직임, 말하는 타이밍이 정해져 있는 가운데 대사를 맞추기 위해, 나머지는 거기에 얼마나 생각을 실을 수 있는가의 승부가 된다.어떻게 보면 제한이 있는 작업이란 말이죠?한편으로는 애니메이션이기 때문에 힌트를 주는 면도 있습니다.지금은 이런 속도로 얘기하니까 이런 감정이구나, 이런 식으로.캐릭터 정보가 많은 만큼 연기에 도움이 되죠.

성우로서 연기할 때는, 자신의 연극을 작품의 질감과 맞추는 것도 중요합니다.엔터메틱한 작품에서 너무 자연스러운 목소리의 연극을 하고 있으면 들립니다만, 그것이 자연스러운 세계관의 작품이라면 멋지게 들릴 테니까요.

 

반대로 드라마나 무대에서의 연극의 경우는 모든 것을 스스로 결정해야 합니다.표정, 움직임의 크기, 대사의 차이…….물론 감독의 연출도 있습니다만, 기본적으로 자신이 어떻게 움직일 수 있는지를 느끼면서 접근해 나가는 것이라고 생각합니다.

요전날, 인연이 있어 출연한 드라마 「한자와 나오키」의 현장은, 어쨌든 자극적이었습니다.내가 연기한 것은, 카타오카 아이노스케씨가 연기하는 금융청의 검사관·쿠로사키의 부하·후루야. 나 자신 드라마의 경험이 많지 않기 때문에, 프로패셔널한 분들 중에서 일을 할 수 있었던 것은 무엇보다 공부가 되었고, 귀중한 시간이었습니다.

그 속에서, 연극의 재미를 재차 느끼는 순간이 있었습니다.쿠로사키와 후루타니가, 사카이 마사토씨 분장 하는 한자와와 대치하는 장면에서, 사카이씨가 특히 대사가 없는 나에게 살짝 시선을 주었습니다.속으로 뛰어올랐지만, 구로사키의 부하로서의 자부심을 가지고 거기에 서 있기 때문에 기뻐하고 있을 때가 아니다.그래서 반사적으로,쿡 하고 한자와를 되받아보았습니다.

그러자 컷이 끝나자마자 사카이 씨가 옆에 와서 연극을 돌려주셔서 감사합니다라고 말하더군요.한순간에 「얼마나 멋진 사람! 좋아해!」라고 되어 버렸습니다(웃음). 항상 진검승부로 연극의 커뮤니케이션을 하고 있기 때문에, 재미있는 애드리브가 생겨나는군요.게다가 한 컷밖에 하지 않았던 그 몸짓을 감독이 사용해 준 것도 기뻤다.쿠로사키에 의한 후루타니의 사타구니 와시모리 씬도, 좋은 기념이 되었네요.(웃음)

애니메이션도 무대도 드라마도 모양은 제각각이지만 연기하는 게 정말 재미있고 너무 좋아요.동시에 어려움도 느끼기 때문에 지금까지 이상으로 연극에 도전해 나가고 싶어졌습니다.

 

 

◆제약 속에서도 스텝업 할 수 있다

2020년은 신형 코로나 바이러스에 놀아난 한 해였습니다.당초에는 미지의 상황에 어떻게 대응하면 좋을지 몰라, 일도 한때는 스톱. 큰 곳에서는, 나에게 있어서 첫 돔 라이브가 중지가 되어, 극단☆신감선의 무대 「진슈 무뢰가」도 2년 후로 연기가 되어 버렸다.그것은 물론 유감스러운 것은 변함이 없습니다만, 한편으로, 스스로 움직이기 시작해 시행착오를 범하면 엔터메의 가능성을 찾아낼 수 있다는 것도 깨달았습니다.

예를 들어, 애니메이션의 아프레코는 공들여 감염 대책을 하면서, 인원수를 줄여 수록하거나.10월에는, 「진슈 무뢰가」의 연기를 받고 기획된 이인극 「까치까치산」에 출연했다.이건 저에게 인생 최대의 도전이 되었습니다

어쨌든 밀을 피하기 위한 2인극이죠.이렇게 계속 말을 해 본 적이 없을 정도로 대사량이 방대해서.그런 만큼 공연을 무사히 마친 것에 큰 자신감이 됐고 제약이 많은 상황에서도 스텝업 할 수 있다는 것에 놀랐습니다.흔히 핀치는 기회라고 하는데 그걸 피부로 느꼈죠.

예술가 활동에서도 스태프들과 함께 새로운 아이디어를 찾았습니다.콘서트는 무리지만 제작은 할 수 있다.동영상 전달으로 발신할 수도 있겠지」라고.그런 가운데, 12월에 처음으로 온라인 라이브를 세계에 생전송을 할 수 있게 되었습니다.이것도 코로나화에서 생겨난 새로운 도전입니다.

 

 

◆오락 차단당한 순간 찾는 힘 커져

요즘은 시차 없이 해외에 제공하는 애니메이션 콘텐츠가 많아진 덕분에 외국 팬들의 열량이 정말 대단합니다.저도 로스앤젤레스에서 하는 이벤트에 참가했습니다만, 함성소리만 해도 와!가 아니라 포우!! 같은 느낌으로.게다가 애니메이션을 일본인 캐스트의 목소리로 보고 싶기 때문에 일본어를 공부하는 사람도 많습니다.대만에서의 이벤트에서는, 제가 일본어로 쪽박을 넣은 순간에, 모두 웃어주었습니다.(웃음)

그런 해외의 팬 여러분들을 비롯해 지금까지 도저히 전달할 수 없었던 사람들에게도 보여 주고, 게다가 모두가 같은 순간에 감정을 공유할 수 있다.사람과 거리를 두어야 하는 시대에 더 넓게 연결된다는 것은 재미있지 않습니까.저도 벌써부터 설레고 있습니다

그리고 12월에 발매할 싱글 'ZERO to INFINITY'에는 희망을 담았는데요.엔터테인먼트 세계에 있다 보면 유사시 가장 먼저 필요한 것은 우리가 아니다라는 현실에 직면해 무력감을 느낄 때가 많습니다.하지만 이번 코로나화에서는 오락이 봉쇄된 순간에 오히려 그것을 요구하는 목소리가 강하게 느껴졌습니다.예를 들어, 호시노 겐씨가 재빨리 SNS로 「집에서 춤추자」의 연주 동영상을 발신해 주셨던 것처럼.많은 사람이 엔터테인먼트의 흐름을 막으면 안 된다.이어나가자'라는 생각을 했던 것 같습니다.

작품을 만드는 스태프분들도 그렇고 이 싱글도 '힘든 상황이지만 희망을 안고 함께 뛰어 넘자'는 염원을 담고 있죠.커플링곡에도, 혼돈한 세상에서 《믿는 것》을 찾아내는 것의 중요함이나, 돔 라이브가 중지되어 버려, 유감이라고 느끼고 있는 팬 여러분에게의 메시지등을 노래로 만들었을 것입니다.꼭 들어보세요.

고맙게도, 내년에도 기대되는 일이 많이 있어요.앞으로의 미야노 마모루를 기대해주시면 기쁠것 같습니다.